宝塚月組特別公演「侍タイムスリッパ―」観劇

ミュージカル
「侍タイムスリッパ―」
原作／安田淳一「侍タイムスリッパ―」

原作：安田淳一
脚本・演出：小柳奈穂子
作曲・編曲：手島恭子
振付：御織ゆみ乃、若央りさ
殺陣：清家一斗
装置：木戸真梨乃
衣装：加藤真美
照明：勝柴次朗
音響：山本浩一
映像：九頭竜ちあき
特殊音響効果：東山あつ子

小道具：石本美郷
歌唱指導：高津敦子
メイク監修：CHIHARU
演出助手：竹田悠一郎
衣装補：薄井香菜
衣装助手：渡邉佳菜
照明助手：佐渡孝治
音響助手：松山岳
舞台進行：小田梓紗

「侍タイムスリッパ―」という映画があるということを、この上演が決まるまでまったく知らなかった。そして、実はいまだに映画を見ていない。（WOWOWで見ようと思っては録画を忘れている）
なので、感想はあくまでも宝塚版を観た感想になることをご了承ください。

幕末の京都、薩長同盟に向けた密書が届くのを阻止するため、京都に差し向けられた会津藩の刺客、高坂新左衛門（鳳月杏）と村田左之助（美颯りひと）。二人の歌が最初からすごい💓いや、ちなつちゃん（鳳月）がすごいのは知ってるけど、りひとくん、下級生だよね⁉（研5❗）何学年離れてるの？よく頑張った…

そこへ目的の長州藩士、山形彦九郎（風間柚乃）が現れ、村田は当身をくらって気絶、高坂との一騎打ちになる。二人が剣を交わした瞬間、二人の上に雷が落ちー高坂は、現代（2000年代後半）の日本にタイムスリップしていた。
高坂がふらふらと辿り着いたのは、京都太秦の時代劇撮影所。時代劇冬の時代と言われる中、今日もテレビ時代劇「心配無用ノ介　天下御免」の撮影が行われていた。ドラマの撮影中と知らない高坂は、マジで心配無用ノ介（英かおと）に加勢してしまい大騒ぎ。
時代劇をこよなく愛する心配無用ノ介役の鏡京太郎（＝英）。常に明るく振る舞いながらも、時代劇に対する冷静な視線も持ち合わせている。芸名が、“時代劇を捨てた”風見恭一郎に似ているのは、かつて彼が風見に憧れていた証なのかもしれない。当初見せていた風見への非難は、熱い思いの裏返しなのだろう。

鏡の作品に必ず登場する斬られ役、ミワ（彩路ゆりか）、マキ（槙照斗）、シュリ（天つ風朱李）は、京都撮影所ならではの関西弁がピッタリとハマる。三人ともリアル関西出身だそうで、そういうキャスティングが効いている。三人は、鏡と一緒にいることも多いが、鏡シンパというわけではなく、必要以上にゴマをすることはない。この辺りが「銀ちゃんの恋」との違いだな～✌（きっとおごってもらっても、ちゃんとお肉は食べるんだろうな～）
助監督の山本優子（天紫珠李）は、高坂をほかの現場のエキストラが紛れ込んだのかと思い、体よく追い払う。そんなちゃきちゃきした優子の姿に、高坂は、家老（夏美よう）の一人娘、五月（花妃舞音）を思い出していた。
ここで、密命を受けた時の高坂の回想シーンが登場するが、以後、高坂の知らないその後の家老と五月、そして白虎隊の少年たちが、会津藩の悲劇を客席に伝える。技術的に、この場面は、場面転換の時間稼ぎではあるのだが、このシーンがあることで、後半の高坂の苦しみがよりリアルに伝わる効果があった。まあ、実際、五月の存在自体は全然リアルではないけれども（家老の娘が下級武士に目通りしないだろう…とか💣）

そういえば撮影現場を自由にウロウロして喋ってはいけないエキストラに話しかける高坂に、明らかに迷惑している他のエキストラ陣の細かい芝居で、ドッカンドッカン笑いが起きた。下級生だよね、みんな💦すごいよ⤴月組安泰を感じる。
そして西経寺前で空腹に倒れた高坂は、住職（汝鳥伶）とその妻（梨花ますみ）に助けられ、行きがかり上「記憶喪失の役者さん」として、西経寺が預かることになる。そして、ひょんなきっかけから斬られ役の代役に入った高坂は、現代での自分の役割はこれだ！と閃き、殺陣師の関本（輝月ゆうま）に弟子入りを願い出る。こうして、本物の武士が、映画の斬られ役として再出発していく。
輝月の関本もハマり役❗だった。

こうして現代にも少しずつ慣れ、優子ともいい雰囲気になり始めた矢先、そんな高坂を抜擢したいというトップ俳優が現れる。風見恭一郎－それは、あの晩、高坂と共に雷を受け、20世紀の日本にタイムスリップしていたあの山形彦九郎だった❗
風間柚乃は１幕冒頭に山形として登場してから、１幕ラストまで全く出番がない。その間に幕末の志士から、時代劇出身のスター俳優（洋装）に大変身している。勤皇の志士として背景にしっくりハマっていた彦九郎から、映画スタジオの応接室にいても存在感出しまくりの“スター”へ。

おだちん（風間）以外誰がこの役を演じられよう…💓100期なのに、誰よりも昭和な男役🎵

２幕は、風見恭一郎主演、そして大抜擢で高坂新左衛門が大役を演じる映画『幕末烈風伝・最後の武士』を通して物語が進行していく。風見が時代劇を捨てた理由、そして再び時代劇の世界に戻ってきた理由、そして、高坂が避けてきた会津の歴史に向き合わざるを得ない映画の設定ー好きでタイムスリップしてきたわけではないのに、侍であった過去が現代の高坂や風見を蝕んでいく。基本コメディ作品でありながら、そんな葛藤の一つ一つもしっかり伝わってくる。
そして、最後に二人が選んだのは、文字通りの真剣勝負‼撮影所の所長（佳城葵）は腰を抜かし、監督（大楠てら）は最後までカメラを止めないよう指示、関本や住職らが祈るように見守る中、二人は剣を交える。１幕で、本当の斬り合いと違う「映画の殺陣」というものについて、しっかりと情報を出しているから、真剣勝負の果てに高坂が選んだ答えが、強く納得できた。

映画や演劇は「嘘」で出来ているが、「嘘だからこそ、伝えられるものもある」
すごく胸に刺さるテーマだった。
ラストは、あの後どうなったんだろう⁉と思ってた左之助も登場し、よい感じのオチがついていた。しかし…高坂さん、どうやって優子殿を口説いたんだろう⁉ちょっとそれも観てみたかったかも…
かの“マツケンサンバII”を大胆に起用した１幕終盤の一大ミュージカルナンバー（上様＝大楠も登場）など、楽しい場面も多い一方、白虎隊のシーンなどオリジナルのシリアスなシーンもあり、メリハリのあるよきミュージカルだった。
ところで、“マツケンサンバII”はフォーメーションなどを除き、松平健のオリジナルとほぼ同じ振付となっているが、原振付（真島茂樹）についてプログラム等に記載がなくてもよいものだろうか。

さて、フィナーレナンバーについても記載しておきたい。

フィナーレAは、ふたたびのマツケンサンバII✨しかも汝鳥伶、夏美よう、梨花ますみによるミュージカルナンバーだなんて…30年くらいタイムスリップしてるわ、この企画自体が❗（私はバリバリ踊っていた頃の汝鳥さん、はっちさんを観てますが）
フィナーレBは、風間、輝月を中心とした『銭形平次』のテーマ。え、なに、これ、ジャズやん🎵

（ジャズアレンジではなく、原曲がそもそもジャズで編曲されているのがすごい…）
そこでコブシまわってるおだちん（風間）が、ほんと期待を裏切らない💓歌手を風間→輝月と歌い継ぐことにより、3番まで古コーラスで聴かせたのもすごい。
フィナーレCは、鳳月以下男役群舞で『水戸黄門（ああ人生に涙あり）』。え、ボレロ⁉
（ボレロアレンジではなく、原曲がそもそも…以下略）

途中から英の歌唱により、歌も聴けて懐かしさで胸が熱くなった。これ、代々助さん格さんが歌ってるんですよね。

フィナーレDは、デュエットダンス。ムーディな『大岡越前』から特徴的なトランペット独奏の『必殺！』へ。鳳月も天紫も真顔で踊っているのだが、やっぱりあの🎵ちゃらら～という部分で、客席から堪え切れない笑い声が漏れていて、なんか気の毒…出動の音楽の方に変えられなかったのかなぁ💧

私は観られなかったが、もうひとつの別箱も良作だったようで、月組、強運✨これからも楽しみにしています💕